Our Beloved Summer me chamou atenção desde a primeira vez que li a sinopse. Não sei o porquê, afinal, não tinha nada demais. A história de um casal que gravou um documentário na adolescência, namorou e se separou em maus termos e, depois de anos, se reencontram para gravar uma continuação para esse documentário. Talvez eu só tenha achado divertido. Parecia uma boa premissa para um rom-com.

A primeira impressão não foi boa, não vou mentir. Um dos piores aspectos desse kdrama é a montagem frenética, com diversos cortes por cena. Parecia que o montador tinha alguma tremedeira na mão. Era exaustivo de acompanhar e prejudicava o ritmo. Felizmente, isso foi melhorando .

Um dos primeiros aspectos desse drama que me conquistou foi o fato dele não entregar tudo sobre os personagens e a história de modo imediato. Adotando o gênero slice of life, possui uma narrativa que se desenvolve progressivamente a cada episódio, desenrolando camadas e camadas dos personagens, como se fossem peças de um quebra-cabeças. Suas atitudes, características e motivações são desvendadas ao poucos através de uma quebra (ou até ouso chamar de uma brincadeira) na temporalidade da narrativa. Do mesmo jeito que a montagem tem o pior aspecto do drama, ela também tem o seu maior trunfo. Há constantes idas e vindas, do presente ao passado (e detalhe pra mudanças do aspect ratio toda vez que isso acontecia) e repetição de algumas cenas, mas de modo que sempre agregava novas informações e pontos de vista. Então o ritmo desgastante dos cortes frenéticos das cenas individuais, se abrandava na construção da narrativa dentro do episódio como um todo.

O roteiro é muito bem escrito, principalmente por ser sensível ao retratar os sentimentos e crescimentos de seus personagens que, por sua vez, são bem construídos e humanizados, com desenvolvimento bastante naturalista. É sobre como o amor perdura, mas ele não é suficiente se não sabemos lidar com as nossas próprias barreiras. Yeon-su é uma garota inteligente e determinada que sempre soube o caminho que queria traçar em sua vida e lutou para isso. Vinda de uma família carente e tendo lidar com problemas financeiros, ela sempre pôs a cara a tapa para proteger sua vó e melhorar a situação delas. Sua arrogância mascara sua baixa autoestima. Ela não consegue manter relações por não se julgar merecedora delas e o orgulho a impede de pedir ajuda. Isso destruiu seu relacionamento com Choi-ung, que carrega um insuperável trauma de infância que o faz temer o abandono. Ele não tem grandes objetivos na vida e não sabe expressar suas emoções. Mesmo vivendo da arte, seu trauma o impede de usá-la como modo de expressão; assim, suas obras não tem vida. Ele quer se encontrar, mas não quer ir longe, pois tem medo de ficar sozinho. Ji-ung sonha com um vida que não é sua. Sem pai e com uma mãe displicente, ele almeja em Choi-ung aquilo que não tem. Em compensação, Choi-ung oferece uma amizade sem tamanho. É uma mistura de ressentimento com gratidão. NJ sempre viveu numa bolhada moldada para ela, com poucas interferências externas. Com a vida escancarada na mídia, vive à base do amor e do ódio do público que só enxerga a celebridade e não o ser humano.

São pessoas solitárias. Yeon-su está presa em seus sentimentos de auto-sabotagem e isolamento; Choi-ung está preso no seu trauma e em não conseguir alcançar as expectativas que se espera dele; Ji-ung clama por amor e não é correspondido (romanticamente e maternalmente); NJ está presa dentro da própria fama: ninguém entra, ninguém sai. Elas tem a solidão presas em si e o drama mostra como elas conseguem, aos poucos, quebrar as barreiras as quais estão presas.

Uma das melhores características do roteiro e direção é na construção desse amadurecimento dos personagens através de suas ações. Vi-me esperando diálogos expositivos que esclarecem os conflitos. Estava esperando A conversa do casal protagonista para que finalmente ficassem juntos. Não veio, mas veio coisa melhor. Yeon-su demonstrando sua dor para Choi-ung e se dando conta de uma pessoa que sempre esteve ao seu lado: Sol-i. Choi-ung desistindo de sua carreira para aprimorar sua visão e encarando seu pai que o abandonou. O casal até conversa, mas é pra chegar na conclusão: suas diferenças não o manterão separados; com a barreiras derrubadas, o amor perdura.

Ji-ung persiste num amor não retribuído do mesmo jeito que persistiu pela atenção de sua mãe. Ele prefere sofrer em silêncio do que enfrentar o que sente. Ele somente supera devido à importância de sua amizade com Choi-ung e pelo acaso do destino: gravar um documentário com sua mãe. Aquele que sempre esteve atrás da câmeras, enxergando e desvendando sentimentos alheios, finalmente teve a sua vez de se expressar. NJ começa a criar suas próprias regras para sobreviver no mundo o qual cresceu em vez de se submeter aos outros. Ela aceita seus sentimentos, assim como aceita a rejeição deles. E tá tudo bem! Ela se permitiu sentir e sair da bolha sufocante a qual vivia.

Foi uma jornada muito bonita de acompanhar, feita de maneira coesa e coerente. Fomos conhecendo e crescendo junto com os personagens. Além disso, cada episódio trouxe o título de um filme popular que transmitia a ideia que o episódio queria passar, de modo direto ou indireto, sendo uma diversão extra procurar qual era o filme da semana e sua conexão ao drama.

É um kdrama que extravasa sentimentos com uma sensibilidade sem limites.